.

sábado, 7 de abril de 2018

Orquesta de Belisario López - Prueba Mi Sazón


Belisario López nació en la ciudad de Cárdenas, provincia de Matanzas en la República de Cuba, el 7 de octubre de 1903. Desde niño empezó a estudiar música con la ayuda de su mamá.
A principio de la década de los veinte, la familia López se traslada a la ciudad de La Habana y allí Belisario López continuó sus estudios musicales escogiendo la flauta de cinco llaves como instrumento. Unos años más tarde Belisario López ingreso en la Universidad de La Habana y estudio  Leyes, graduándose de abogado especialista en Leyes sobre Impuestos. Desde ese momento su vida quedo compartida entre la abogacía y la música, carreras que realizaba con admirable capacidad de trabajo y tenacidad. Puede decirse que triunfo en ambas.
El debut como flautista de Belisario López fue con la entonces recién formada Orquesta de Neno González, conocido pianista con la que permaneció unos dos o tres años. En 1928, Belisario decidió formar su propia orquesta charanguera y funda una agrupación de altura con el compositor de danzones y violinista Juan Quevedo, Raúl Valdespi en el piano, Guillermo Malherve, contrabajo y Gerardo Cabrera en el timbal.  Tiempo después se unió a su orquesta el violinista y compositor Humberto Trigo. A mediados de la década de los treita, se unió al grupo el cantante — sonero Joseito Núñez y el gran compositor y pianista Facundo Rivero, el cual sustituyo a Armando Valdespi, cuando este decidió formar su propia agrupación charanguera.
Para 1937, la Orquesta de Belisario López empieza a grabar discos de 78 rpm con la firma disquera norteamericana RCA Víctor, con la que permanece grabando por un espacio de 20 años consecutivos. También merece mencionarse que Belisario López y su orquesta tocaron durante 17 años consecutivos (1940-1957) en las verbenas bailables de los famosos Jardines de la “Cervecería La Tropical”, en Marianao, en La Habana.
También amenizaba bailes en el Centro Gallego de La Habana; en la Sociedad La Esperanza de Bacuranao, en la que por 20 años consecutivos amenizó la fiesta de Año Nuevo;  en el Centro de Instrucción y Recreo de Santiago de las vegas (la tierra de Neneito Temes), vale mencionar que lo contrataban todos los 25 de julio para la celebración de las fiestas patronales y otros conocidos centros de bailes habaneros y del interior de la isla. También se reporta de sus habituales programas de radio y televisión.  La orquesta de Don Belisario López  Rossi tuvo el récord de amenizar a lo ancho y largo de la República de Cuba , alrededor de 325 fiestas bailables en un solo año.

A mediados de la década de los treinta, la Orquesta de Belisario López debuta con éxito en la entonces recién fundada radioemisora “El Progreso Cubano”, más tarde rebautizada con el nombre de Radio Progreso, entonces situada en la Calle Monte, en La Habana. También realizaba exitosas presentaciones en la CMQ Radio centro, RHC Cadena Azul de Amado Trinidad y más tarde en Radio García Serra y CMQ Televisión, Canal 6. Debido a que el violinista y compositor Juan Quevedo fue miembro fundador de la orquesta, varios de sus famosos danzones clásicos como “El Clarín De La Selva”, “La Gioconda” y otros, fueron estrenados y grabados por primera vez por la Orquesta de Belisario.
En 1942, el pianista y compositor Facundo Rivero abandonó la orquesta para fundar su propio grupo musical con miembros de su familia, sin embargo fue sustituido  por el también talentoso pianista y compositor Gerardo González, quien compuso “A una Rosa”, “Prepárate para Bañarte”, “Prueba mi Sazón, y otros éxitos populares;  Guillermo Malherve más tarde fue sustituido en el contrabajo por Mario Veuhlens. También durante esta época llega a la orquesta el cantante Rigoberto Díaz, quien hacia un magnifica dúo con Joséito Núñez.
Los éxitos grabados más sobresalientes de la Orquesta de Belisario en Cuba, fueron los siguientes: “Prueba Mi Sazón”, “El Dedo Gordo”, “La Gioconda”, El Cadete Constitucional”, “Como Traigo La Yuca”(mas conocido como “Dile A Catalina),”Una Taza De Arroz”, “El Clarín De La Selva”, “La Flauta Mágica”, “Marchetta”, “Intermezzo”,”El Camarón”,”Guapacha”, “Jóvenes De La Avispa”, “Prepárate Para Bañarte”, “Errante y Bohemio”, “Mambo Azul”, “Donde Estabas Anoche”, “Soy De Jaronu”, “Con El Cimarrón” y una exitosa versión charanguera de “Bururu Barara”(también conocido como “Como Esta Miguel”.  Compitió con éxito con otras charangas en la interpretación de muchos otros danzones y otros ritmos como el “mambo-charanguero”, el “cha cha cha”, son montuno, etc.
En 1960, tras haber grabado un exitoso LP de danzones en Radio Progreso, Belisario López se marchó para Nueva York. Al poco tiempo fundo con varios músicos y cantantes una charanga similar a la que dirigió en Cuba. Algunos de los miembros de su entonces nueva orquesta en Estados Unidos, fueron: Rudy Calzado, primera voz; Javier Dulzaides; Vicente Consuegra y Osvaldo Basora, coro; Otto B. López, pianista; Elpidio Vázquez, contrabajo; Francisco Bastar “Kako” en los timbales; Mike Martines y Manuel Acosta, violines; etc. La entonces nueva orquesta de Belisario se radica en Nueva York, donde se presentó en EL PALADIUM BALLROOM DE BROADWAY, EL BALLROOM Y STARLIGHT ROOM DEL HOTEL WALDORF ASTORIA, EL CARNEGIE HALL, EL DINNER ROOM DEL HOTEL TAFT, EL MANHATTAN CENTER, entre otros.
También hizo muchas giras a otras ciudades estadounidenses y a Puerto Rico. En nuestra
opinión su mayor éxito grabado fue la conga charanguero, “El Camarón”, de su propia inspiración. Este pegajoso y popularísimo número fue grabado por Belisario López en Cuba y Estados Unidos, con gran éxito, también es importante mencionar “EN CASA DE ESTANISLAO”, EL PLATANAL DE BARTOLO y “EL SUCU SUCU”. En Estados Unidos grabó cuatro álbumes con el sello Ansonia y uno de danzones, en Cuba, poco antes de salir, para el mismo sello disquero. Tres de esos álbumes contienen en su mayoría ritmos “Pachanga”, y el quinto, su ultimo, grabado en 1966, en opinión de los conocedores el mejor para ese sello, no obstante, está descontinuado, así como el primero y el cuarto. Esto no debiera ser así, ya que desafortunadamente la discográfica disponible de Belisario López es tan limitada que todos sus LPs debieran de estar disponibles en discos compactos.
Comenta el músico y periodista cubano Rosendo Rosell, que ” Don Belisario López era una de las personas decentes del ambiente musical y amigo espontáneo”. “En 1963 actuando en el teatro ‘Puerto Rico’, de Nueva York y, al regresar al hotel, nos encontramos un elepé dedicado cariñosamente a nosotros de parte de Belisario López , en el cual había incluido, sin que lo supiéramos, un número nuestro, titulado “Vacaciones en Puerto Rico”.
Belisario López, junto con Cheo Belén Puig y Antonio Maria Romeu, fueron los “tres grandes” del danzón puro cubano, sin influencias de ritmos extranjeros, aunque después con posterioridad dichas influencias fueran añadidas a otros danzones de sus repertorios por demanda popular.
Belisario López, murió en la ciudad de Nueva York, el 19 noviembre de 1969 y hasta hoy es recordado y querido por todos los fanáticos de las charangas en los Estados Unidos y en América Latina. Estaba casado con la bondadosa dama cubana América López, con la cual procreó su hijo Otto López. Fue un indiscutible Rey del danzón cubano._(vintagemusic)


Más información relacionada
                                                                   
                                                                        

 Orquesta de Belisario López - Prueba Mi Sazón (1995)

Temas:
01. El Babalao De Regla (Varono-Camino) Danzón 1942   
02. Yo Soy Manuel Garcia (A.M.Romeu) Danzón 1942   
03. "V" (Luis Carrillo) Danzón 1942    
04. La Gioconda (Juan  Quevedo) Danzón 1942   
05. Camarón Y Mamoncillo (M.Matamoros , arr. G.González) Danzón 1943   
06. Díle A Catalina (A.Rodriguez-G .González) Danzón 1943   
07. Ampárame (Chano  Pozo) Danzón 1944   
08. Estoy En El Erizo (Antonio Comino-Armando  Vorona ) Danzón 1946   
09. Monserrat Club (Enrique Jorrín) Danzón 1946   
10. Canción Inolvidable (Gerardo González) Danzón 1946   
11. Juventud De Pueblo Nuevo (lsrael López) Donzón 1946    
12. Estampas De La Época (Gerardo González) Danzón 1946   
13. La Luna Enamorada (Bolaños-Durango-Villajos) Donzón 1946   
14. Silverio (Agustin  lora) Danzón 1946   
15. Mi Casita De Papel (Francisco  Codoñer) Danzón 1947   
16. Limonear (Gerardo Gonzólez) Danzón 1947   
17. Jaleo (Ñico Saquito) Danzón 1948   
18. Déjame En Paz (Luciano Miral) Danzón 1948   
19. El Dedo Gordo (F.García-J.Morcillo) Danzón 1948   
20. Prueba Mi Sazón (Gerardo  González) Danzón 1948   

Musicos:
Belisario López (Flauta y director)
Humberto Trigo, Juan Quevedo (Violines)
Gerardo González (Piano)
Guillermo Malherve, Mario Veulens (Bajo)
Gerardo Cabrera (Timbales)
Aurelio Valdés (Güiro)

Grabado en La Habana 1942-1948

No hay comentarios :

Publicar un comentario

El jazz latino es una vertiente del jazz que combina melodías africanas y latinas.Las dos principlaes categorías del Latin Jazz son la Brasileña y la and Afro-Cubana.El Latin Jazz Brasileño incluye el bossa nova y la samba. El Jazz Afro-Cubano incluye salsa, merengue, songo, son, mambo, bolero, charanga y cha cha cha El Latin Jazz se originó a finales de los Años 40 cuando Dizzy Gillespie y Stan Kenton comenzaron a combinar el ritmo y la estructura de la música Afro-Cubana, ejemplificada por Machito y sus Afro-Cubanos, con instrumentos de jazz.En comparación con el Jazz Americano, el Latin Jazz emplea un ritmo fijo, parecido al ritmo swung. Latin Jazz raramente emplea un compás tocado en cuatro, pero usa una forma de clave. La conga, el timbal, güiro, y claves son instrumentos de percusión que contribuyen al sonido Latino.La Samba se origina en la música Afro-Brasileña del siglo XIX tal como el Lundu. Emplea una forma modificada del clave. El Bossa Nova es una música híbrida, que utiliza algo del ritmo de la Samba pero influenciada por música Europea y Estadounidense desde Debussy a US jazz. El Bossa Nova se origina en los Años 60, principalmente por los esfuerzos de los brasileños Antonio Carlos Jobim, João Gilberto, y el estadounidense Stan Getz. Su canción más famosa es Garota de Ipanema (La Chica de Ipanema), cantada por Gilberto y su esposa, Astrud Gilberto.
Imagen alojada por servimg.com
De donde viene el nombre de L'Ostia???

A inicios del siglo XVIII los vecinos de la Barceloneta se quejaban porque el cierre de los portales les hacía difícil asistir a las funciones de noche, puesto que cuando salían del teatro (Principal de la Rambla) no podían volver a casa porque encontraban cerrado el portal de Mar. Las autoridades militares accedieron a cerrar el portal de Mar media hora despues de que terminase la función del teatro, dos días a la semana que quedaron fijados.
Este horario extra fue calificado de "La Hora de L'Ostia", en alusión al nombre humorístico de L'ostia que se aplicaba a la Barceloneta.
Hay otra versión puritana relativa al origen del nombre "Ostia" dado a la Barceloneta, que recordaba que este mote quería decir Puerta en latín y puesto que el barrio fue hecho extramuros, era una especie de puerta marítima de Barcelona. Es posible que el origen de la denominación fuese un juego de palabras, pero lo que es indudable es que a nivel popular, cuando se decía que la Barceloneta era l'Ostia, se decía en un tono muy poco latín, mas bien referido a la composición eminentemente obrera i a la constante agitación política del barrio.
Fuente: Joan Amades. Historias y leyendas de Barcelona.

No confirmado. Un carguero italiano de la ciudad de Ostia que transportaba madera naufragó y los marineros y tripulantes estuvieron viviendo en barracas en la playa durante unos años hasta que fueron rescatados y devueltos a su ciudad.

.

.

Mi lista de blogs